هشتاد و پنجمین سالگرد «فانتازیا» |

در کتابش، Fantasy 2000: Visions of Hopeنویسنده John Culhane در مورد برنامه های اولیه والت دیزنی برای فانتزیوالت دیزنی در سال 1940 گفت: “هدف ما این است که هر سال نسخه جدیدی از فانتزیا را انجام دهیم.” کار کردن با مدل آن بسیار منعطف و سرگرم کننده است – نه واقعاً یک کنسرت، نه وودویل یا نمایشنامه، بلکه ترکیبی تماشایی از کمدی، فانتزی، درام، امپرسیونیسم، رنگ، صدا، و خشم حماسی.

متأسفانه، والت هرگز ندید که این نقشه ها برای فانتزی های آینده به واقعیت تبدیل شوند. این فیلم عملکرد خوبی در گیشه نداشت. تا پایان نوبت شما، فانتزی کمتر از پینوکیوکه اوایل همان سال منتشر شد.

با آن، والت طرح دیگری ارائه می کند فانتزی کنار گذاشته شد و استودیو به سمت پروژه های دیگر رفت. اما در سال‌های پس از انتشار آن، بسیاری دیگر – از جمله مورخان فیلم و انیمیشن – بوده‌اند که جهان را از فراموشی دور نگه داشته‌اند. فانتزی.

اکنون که 85 سالگی خود را جشن می گیرد، فانتزی او به عنوان یک آزمایش جسورانه جلوتر از زمان خود و نمونه ای درخشان از هنر انیمیشن به اوج هایی از قدردانی دست یافته است که باورش سخت است زمانی که فیلم یک ناامید کننده تلقی می شد.

فانتزی از عشق والت به موسیقی که در او مشهود بود رشد کرد سمفونی احمقانه موضوعات کوتاه در اواخر دهه 30، محبوبیت میکی موس در باکس آفیس کاهش یافت و والت می خواست برای ستاره خود بازگشتی را آغاز کند. شاگرد جادوگربر اساس شعری از یوهان ولفگانگ فون گوته در سال 1797 درباره قهرمان داستان که هنگام سوء استفاده از جادو، خود را در مشکل می بیند.

این شعر توسط پل دوکاسه آهنگساز تنظیم شد و والت فکر کرد که برای میکی عالی خواهد بود. او با لئوپولد استوکوفسکی، رهبر ارکستر فیلادلفیا، برای رهبری موسیقی این موضوع کوتاه بالقوه ملاقات کرد.

از این جلسه آمده است کنسرتکه در نهایت انجام شد فانتزی.

دیزنی، تیلور و استوکوفسکی

فانتزی این یک ویژگی سنتی نخواهد بود. استاد تشریفات، منتقد و آهنگساز سینما، دیمز تیلور میزبان روی پرده خواهد بود که در مقابل یک ارکستر می ایستد تا بخش های موسیقی را در انیمیشن معرفی کند.

وجود داشت: «توکاتا و فوگ در د مینور» نوشته یوهان سباستین باخ با تصاویر سورئال. فندق شکن نوشته پیوتر ایلیچ چایکوفسکی به جای داستان سنتی کریسمس، رقص های انسانی از ماهی، گل و پری داشت. شاگرد جادوگر وجود داشت که میکی را در نقش نمادین خود به عنوان جادوگری معرفی کرد که سعی می کند کنترل جاروهای خارج از کنترل را حفظ کند. «آیین بهار» اثر ایگور استراوینسکی، در برابر شکل‌گیری زمین، همراه با دایناسورها. “سمفونی شبانی” لودویگ ون بتهوون شخصیت‌هایی را از اساطیر یونان زنده می‌کند. رقص ساعات آمیلکار پونکیلی، یک باله کمیک با اسب آبی، شترمرغ و تمساح، و شب موسورگسکی مودست در کوه طاس و آو ماریا، برخورد خیر و شر با یکی از تاریک ترین شخصیت های استودیو، کوه چرنابوگ.

والت می خواست فانتزی کمتر شبیه یک فیلم و بیشتر شبیه یک کنسرت است. این فیلم به‌عنوان «جاذبه نمایش جاده‌ای» (که در تعداد محدودی سالن برای مدت زمان مشخص اکران شد)، با یک وقفه توزیع شد. در “Fantasound” (نسخه پیشگام صدای فراگیر امروزی) منتشر شد و برنامه هایی نیز ارائه شد.

با مخاطبان و ایده های نسخه های دیگر ارتباط نداشت فانتزی به تعدادی از «پکیج فیلم» دیزنی مانند موسیقی من را بساز (1946) و زمان ملودی (1948).

در دهه 60 روانگردان بود که فیلمسازان شروع به آزمایش کردند، به ویژه با جلوه های بصری و موسیقی در فیلم ها (در فیلم هایی مانند کارتون بیتلز). زیردریایی زرد و کارگردان استنلی کوبریک 2001: یک ادیسه فضایی) این فانتزی دوباره کشف شد.

سه سال پس از مرگ والت در سال 1966. فانتزی دوباره در سینما اکران شد (کامل با یک پوستر روانگردان مشهور). قدردانی جدیدی از فیلم توسط مخاطبان جوان تر شروع به رشد کرده است.

ج از موش و جادونویسنده لئونارد مالتین در مورد این احیاء می نویسد فانتزی: “انیماتور آرت بابیت توسط برخی از جوانانی که برای اولین بار فیلم را می دیدند از او پرسیدند که آیا او و همبازی هایش در زمان ساخت فیلم 30 سال پیش مواد مخدر مصرف می کردند یا خیر؟” بابیت پاسخ داد: “بله، من مواد مخدر مصرف می کردم.”

در دهه های بعد، فانتزی محبوبیت افزایش یافت. این فیلم مجدداً در سینما اکران شد، از جمله یک موسیقی متن دیجیتال تازه ضبط شده در یک نقطه و یک بازسازی کامل برای پنجاهمین سالگرد فیلم در سال 1990.

در سال 1991 فانتزی در VHS منتشر شد و 8 میلیون نسخه در سراسر جهان فروخت. از این موفقیت، روی ای دیزنی، رئیس انیمیشن بلند، توانست مدیر عامل شرکت مایکل آیزنر را متقاعد کند که دنباله‌ای از آن را پیش ببرد. فانتزی.

روی ای دیزنی مدت‌ها بود که می‌خواست رویای عمویش والت را محقق کند، که در اول ژانویه 2000 با اولین بازی به واقعیت تبدیل شد. فانتزی 2000.

نقطه اوج دیدگاه اصلی والت نشان داد که چقدر فاصله دارد فانتزی آمده بود و در هشتاد و پنج سالی که از اکران آن در 13 نوامبر 1940 می گذرد، جهان در فانتازیا چیزی را دید که والت زمانی در نقشه های بزرگ خود تصور می کرد، همانطور که در داستانی از تولید فیلم دیده می شود.

در حین کار بر روی فانتزیهنرمند داستان از والت پرسید که آیا فکر می کند واقعاً از رسانه انیمیشن به درستی استفاده می کنند؟ طبق یادداشت‌های جلسه 8 دسامبر 1938، والت پاسخ داد: “این یک رسانه کارتونی نیست. نباید به کارتون محدود شود. ما در اینجا دنیاهایی برای فتح داریم.”

• بیشتر برای فانتزی: جیم کورکیس در مورد “آفتابگردان” صحبت می کند [Click Here]

• بیشتر در مورد فانتزی: جان هنچ در فانتزیا [Click Here]

• بیشتر برای فانتزی: گرگ اربار درباره Fantasia روی وینیل می نویسد [Click Here]

• مهر اضافی: برای اطلاعات بیشتر درباره Fantasia – لطفاً آخرین کتاب جی بی کافمن، Worlds to Conquer: The Art & Making of Walt Disney’s Fantasia را بخوانید که سه شنبه آینده منتشر خواهد شد.