چگونه کارگردان Deadpool از ترسیم قسمت های مرکزی Playboy به ساخت فیلم ها و سریال های موفق رسید

من در حومه شهر خارج از واشنگتن دی سی، در فورت واشنگتن، مریلند بزرگ شدم. من کودکی بسیار خوبی را با تمام چیزهای معمولی که با بزرگ شدن در ایالات متحده به همراه می‌آید سپری کردم، اگر شما به اندازه کافی خوش شانس باشید که پدر و مادر خوبی داشته باشید، پول کافی داشته باشید و هیچ آسیب واقعی نداشته باشید.

خوشبخت تر از همه این است که من فرزند یک خواننده بزرگ هستم. کتابخانه پدرم مثل گنجینه بود. من آن بچه ای بودم که در دنیای ادگار رایس باروز و رابرت ای هاوارد گم شدم – ماجراهای واقعی پالپ. من هر چیزی را می خواندم، اما این داستان ها مانند داروی دروازه ای برای تخیل من بودند.

و من عاشق نقاشی بودم. کمیک‌ها به خاطر ترکیبی از بهترین‌های هر دو جهان بودند: داستان‌های قهرمانانه و هنر خارق‌العاده. تمام این شیفتگی به هنر و تاریخ، زمینه را برای کاری که می‌خواستم انجام دهم آماده کرد.

فراتر از هنر سنتی، دو تأثیر اصلی من ادبیات سبک و فناوری رایانه است. غوطه ور شدن من در رمان های علمی تخیلی و فانتزی تخیل من را برانگیخت و اشتیاق واقعی به داستان سرایی را فراتر از جنبه های بصری در من برانگیخت. سپس ظهور فناوری رایانه به عنوان یک رسانه هنری آمد و کاملاً مرا جذب کرد. ابزارها و امکاناتی را ارائه می‌کرد که من باور نمی‌کردم امکان‌پذیر باشد.

به همان اندازه مهم فرصت همکاری با هنرمندان دیگر است. تأسیس استودیو Blur در سال 1995 به عنوان محل گردهمایی انیماتورها و هنرمندان فوق العاده رضایت بخش بود.

من با همکاری با رویاپردازانی مانند دیوید فینچر در عشق، مرگ و ربات ها و جیمز کامرون در فیلم The Terminator چیزهای زیادی یاد گرفتم. این ایده‌ها دیدگاه‌های من را تغییر دادند و قدرت خلاقیت جمعی را هنگام تلاش برای پیش بردن مرزهای داستان‌گویی نشان دادند.

مانند بسیاری از هنرمندان ژانر نسل من، فرانک فرازتا تأثیر و الهام بخش بزرگی بود. نقاشی های بسیار خوبی وجود دارد، اما من قصد دارم The Destroyer را انتخاب کنم، نقاشی که برای جلد یک رمان کانن انجام شده است.

در واقع نمی توانم به خاطر بیاورم. من چیزهایی می کشیدم و گاهی دوستانم آنها را می خواستند. اگر بخواهم حدس بزنم، احتمالاً در حال پاره کردن یک جلد فرازتا یا کمیک ها، یا یک مرکز پلی بوی بود، که حالا که به آن فکر می کنم، احتمالاً چهارمین الهام بخش بزرگ من بود… مانند بسیاری از پسران 13 ساله!

در نقش من به عنوان کارگردان، یک فیلم کوتاه عشق، مرگ و ربات ها به نام جیغ تیرانوزاروس رکس خواهد بود. حالا که به آن فکر می‌کنم، بسیاری از عناصر مشابه در فرازتا، کمیک‌ها و پلی‌بوی یافت می‌شوند! جای تعجب نیست چون هنوز در درونم احساس یک بچه دارم.

خیلی خیلی بیشتر بود. انتظار نداشتم به اندازه ای که دارم فرصت های خارق العاده ای به من داده شود. من خوش شانس ترین گیک روی این سیاره هستم و این یک سواری وحشیانه پر از پیچ و خم های غیرمنتظره بوده است. وقتی بزرگ شدم، فقط نقاشی کشیدن را دوست داشتم. فکر می‌کردم در نهایت به عنوان یک تصویرگر سرمقاله یا کمک به خلق کمیک‌ها کار می‌کنم، اما شکستن آن بیشتر از آن چیزی که تصور می‌کردم یک چالش بود.

سپس به گرافیک کامپیوتری برخوردم و متحول کننده بود. این در اواخر دهه 80 بود و همه چیز کاملاً جدید بود. این در نهایت منجر به تأسیس استودیو Blur شد، جایی که می‌توانم عشقم به هنر و فناوری را با هم ترکیب کنم.

پروژه هایی مانند Deadpool و Love، Death & Robots رویایی هستند که باید روی آنها کار کرد. بنابراین در حالی که جاده آن چیزی نبود که من در ابتدا تصور می کردم – آیا تا به حال بوده است؟ – بهتر بود

مطمئن نیستم که کاری متفاوت انجام می دادم – و فقط می توانم بر اساس کاری که انجام داده ام و آنچه به نظر می رسد، حداقل برای من، توصیه هایی ارائه کنم. و اجازه دهید دوباره بگویم شانس چقدر در موقعیت های من نقش داشته است. به هر حال، توصیه این است که پایدار باشید و از هر فرصتی استفاده کنید، حتی اگر دقیقاً با رویاهای شما مطابقت نداشته باشد.

در اوایل، برای ورود به صنعت کمیک با چالش‌هایی مواجه شدم که باعث شد گرافیک کامپیوتری را کشف کنم، حوزه‌ای که در ابتدا به آن توجه نکرده بودم. آن لحظه مهم درهایی را باز کرد که هرگز انتظارش را نداشتم و در نهایت منجر به پروژه‌هایی مانند Deadpool و Love، Death & Robots شد. مسیرهای غیرمنتظره می توانند به مقاصد عالی منتهی شوند.

همیشه به حرکت رو به جلو ادامه دهید، سازگار باشید و در برداشتن اولین قدم دریغ نکنید، حتی اگر جایی نباشد که تصور می کردید شروع کنید.

از نظر امکانات و تکنولوژی بسیار متفاوت است. ابزارهای دیجیتال و گرافیک کامپیوتری انقلابی در خلق هنری ایجاد کرده اند. زمانی که Blur Studio راه اندازی شد، ما در خط مقدم یکپارچه سازی فناوری که اکنون یک استاندارد صنعتی است، بودیم. امروزه هنرمندان به نرم افزارها، آموزش ها و جوامع آنلاین دسترسی بی سابقه ای دارند.

این دموکراتیزه کردن موانع ورود را کاهش داد و طیف متنوعی از صداها و استعدادها پدیدار شد. به هم پیوستگی اینترنت، همکاری جهانی را به امری عادی تبدیل کرده است.

هنرمندان می‌توانند در سراسر قاره‌ها با هم کار کنند، و تقاضا برای محتوای بصری با تعداد زیاد پلتفرم‌های استریم، بازی‌های ویدیویی و رسانه‌های دیجیتال افزایش یافته است. این به معنای فرصت های بیشتر برای ارائه اثر و دستیابی به مخاطبان بیشتر است

من همیشه به دنبال راه هایی برای گفتن داستان ها با آزادی خلاقانه هر چه بیشتر بوده ام. پروژه‌هایی مانند عشق، مرگ و ربات‌ها و سطح مخفی به من این امکان را داده‌اند تا بدون محدودیت‌های معمول، روایت‌ها را کشف کنم، و با هنرمندان با استعداد همکاری کنم تا داستان‌هایی را که به نظرم جالب می‌دانم، زنده کنم.

با این حال، هدایت دروازه بانان صنعت همچنان یک تمرین روحی است. من دائماً به دنبال فرصت هایی برای به دست آوردن استقلال بیشتر در کارهای Blur هستم، به دنبال مشارکت ها و پلتفرم هایی هستم که امکان هنر بیشتر و بوروکراسی کمتر را فراهم می کند. هدف این است که مرزها را ادامه دهید و راه‌های جدیدی برای اشتراک‌گذاری داستان‌ها پیدا کنید