کارگردان Saikai Paradise فاش می‌کند که چگونه دوستی او با بازیگر اصلی‌اش الهام‌بخش بازگشت به خانه و درام جدایی او شد.
هر سال در جشنواره بین‌المللی فیلم توکیو، تیم برنامه‌ریزی تلاش می‌کند تا از استعدادهای نوظهوری دفاع کند که تصورات پیش‌فرض‌شده در مورد اینکه سینمای ژاپن چیست یا می‌تواند باشد را به چالش می‌کشد. از طریق رشته‌های «توانمندسازی زنان» و «نیپون سینما حالا»، جشنواره اغلب آثار جدیدی از زنان و فیلمسازان غیردودویی را ارائه می‌کند که جهان‌بینی منحصربه‌فرد خود را به پرده بزرگ نمایش می‌دهند. در دوره 2025 جشنواره، سه تن از هیجان‌انگیزترین کارگردانانی که آثار خود را به نمایش گذاشتند، میکا ایمای (کیرویکو)، چیهیرو آمانو (ساتو و ساتو) و کیکو تسوروکا (بهشت سایکای) بودند که فیلم‌هایشان با مفاهیم عشق، خانواده، تعلق و خانه روبرو می‌شود. در میان شلوغی جشنواره، با این سه مخترع فیلم تماس گرفتیم تا بفهمیم چه چیزی از عملکرد خلاقانه آنها خبر می دهد.
کیکو تسوروئوکا
در درام لطیف ساکای بهشت تسوروکا، مرد جوانی به زادگاه روستایی خود بازمی‌گردد و با خانواده و دوستان قدیمی‌اش ارتباط برقرار می‌کند در حالی که تلاش می‌کند در مورد ماهیت واقعی خود با آنها صادق باشد.
LWLies: آیا می توانید با بیان اینکه چگونه به فیلمسازی علاقه مند شدید و سپس چگونه در صنعت فیلم شروع کردید، شروع کنید؟
تسوروکا: همه چیز از زمانی شروع شد که من هنوز در مدرسه ابتدایی بودم. من واقعاً شروع به تماشای فیلم کردم و واقعاً دوست داشتم که همه چیز را در حال حرکت ببینم. به خانواده ام می گفتم که می خواهم کارگردان و کارگردان شوم. این خوش شانس بود زیرا خانواده ام فکر می کردند جالب است و از من حمایت کردند. من همیشه این تحسین را به فیلمسازی داشتم و سپس در دانشگاه شروع به تحصیل در رشته سینما کردم. سپس شروع به ساختن فیلم کردم و سپس وارد مقطع کارشناسی ارشد شدم. بعد از فارغ التحصیلی، اولین حضورم در تئاتر بود.
الان تو دانشگاه درس میدی، درسته؟
بله، در یک دانشگاه کوچک در کوبه.
صنعت فیلم در سرتاسر جهان هنوز به شدت تحت سلطه مردان است – در حال بهتر شدن است، اما هنوز هم سخت است. آیا به عنوان یک معلم متوجه شده اید که زنان بیشتری به فیلمسازی علاقه دارند؟
بله، بیشتر وجود دارد [female] افرادی که علاقه مند به ساخت فیلم هستند. اینجا در ژاپن، کارگردانان زن، تازه واردها، احتمالاً فعال تر و پر انرژی تر از کارگردانان مرد در آن سن هستند. این افراد حدود 20 سال سن دارند. متأسفانه، وقتی آنها به دهه 30 و 40 سالگی خود می رسند و به عنوان کارگردان بالغ تر می شوند، فرصتی برای کار روی یک فیلم با بودجه کلان ندارند.
دیروز داشتم با یک کارگردان صحبت می کردم و او گفت که وقتی بچه اش را به دنیا آورد، ناگهان کسی دیگر نمی خواست او را برای کارگردانی فیلم استخدام کند.
بله، این بسیار رایج است. متأسفانه، برنامه زندگی ما به عنوان یک انسان و برنامه شغلی ما واقعاً مطابقت ندارند. به موازات یکدیگر اجرا شوند. ما اغلب مجبوریم یکی یا دیگری را انتخاب کنیم.
آره، حدس می‌زنم که داریم آن را می‌بینیم بهشت سایکای: برنامه لزوما این نیست که زندگی چگونه پیش خواهد رفت. من کنجکاو هستم که بدانم چه چیزی باعث شد سایکای را به عنوان مکان انتخاب کنید، زیرا مطمئناً برای خارجی ها، این مکانی نیست که ما درباره آن بشنویم. اگر جایی است که با آن ارتباط داشته اید، علاقه مندم بدانم چه چیزی شما را به آن سوق داده است.
در واقع بازیگر نقش شخصیت اصلی، یاناگیتانی کازوناری، اهل سایکای است. او پیش من آمد و پرسید که آیا در زادگاهش فیلمی می گیرم؟ همه چیز از آنجا شروع شد.
پس حتی ایده فیلم هم همکاری بین شما دو نفر بود؟
بله، بسیار جالب است، ما در مورد آن صحبت کردیم و او به خانواده خود اشاره کرد، توضیح داد که چه تجربیاتی داشته است و با خانواده خود به توکیو آمده است. خانواده ای که در فیلم به تصویر کشیده شده است، خانواده واقعی او هستند. مادرش در واقع محل توفو را اداره می کند و پدر هم همینطور است. همه آنها پدر و مادر واقعی هستند
بازیگرای خیلی خوبی هستن! فیلم بسیار آرام است و بر مشکلاتی که ما برای به اشتراک گذاشتن چیزها با نزدیکترین افراد به خود داریم متمرکز است. ما او را با خانواده اش می بینیم، اما در کنار دوستانش. این عنصر ناگفته چه تأثیری در نوشتن شما داشته است؟ درک چیزی که کسی نمی تواند در فیلمنامه بگوید سخت است.
ناگفته ها، چیزهایی که مردم نمی توانند بگویند حتی اگر بخواهند بگویند: اینها چیزهایی هستند که از ابتدا برای من بیشتر جالب بود. این خط شروع برای من در این پروژه بود. اما باید اضافه کنم که هر چه روستایی تر بروید، قوی تر می شود. شما به شهر می روید و به شهر خود باز می گردید و چیزهایی هست که می خواهید بگویید اما نمی توانید. مثلا در این مورد نامزد داشت اما ازدواجش محقق نشد و می داند که خانواده چقدر از او انتظار داشتند. احتمالا او را به دوستانش که بی صبرانه منتظرش بودند معرفی کرده است. اما او باید این خبر غم انگیز را به اشتراک بگذارد که نیست [getting married]. من نمی خواستم آن را به یک درام بزرگ تبدیل کنم، اما واقعاً می خواستم معضل او را توصیف کنم، می خواستم به آنها بگویم، اما او نمی تواند.
آیا این شخصیت بر اساس یاناگیتانی ساخته شده است؟ می‌دانم که گفتی خانواده واقعی او درگیر هستند، اما تصور می‌کنم با درام بودن آن، می‌خواهی بین شخصیت او و شخصیتش نوعی جدایی وجود داشته باشد.
50 درصد او و 50 درصد داستان است. من او را از زمانی که هر دو دانشجو بودیم، می شناسم، همسن و سال هستیم و در همان زمان شروع به حضور در صنعت سینما کردیم. ما با هم کار کرده ایم؛ او قبلاً در فیلم های من و مواردی از این دست بازی کرده است، اما متأسفانه او هنوز به عنوان یک بازیگر موفقیت چندانی کسب نکرده است. می دانستم که او در حال مبارزه است، بنابراین می خواستم بخشی از آن را در شخصیت او منعکس کنم. با این حال، من نمی خواستم همه چیز را در مورد آن انجام دهم زیرا این یک فیلم بسیار شخصی خواهد بود، بنابراین چیزهایی را اضافه کردم که می خواستم در شخصیت اصلی ببینم.
می خواستم در مورد صحنه افتتاحیه صحبت کنم زیرا آن را واقعا مسحورکننده دیدم. ظاهراً اکنون می دانم که مادرش واقعاً صاحب مغازه توفو است. تماشای کارهای او تا زمانی که او داشته باشد، بسیار صمیمی است، و نحوه کار او بسیار آرامش بخش است. آیا آن صحنه را از ابتدا فیلمبرداری کردید، یا جایی بود که زمانی در آنجا بودید و فضایی را که تصمیم گرفتید فیلمبرداری کنید، دیدید؟
من از همان ابتدا تصمیم گرفته بودم که با یاناگیتانی کازوناری صحبت کنیم و او گفت که می‌خواهد در زادگاهش فیلمبرداری کنم. حتی در آن دوره ما در مورد آن صحبت می‌کردیم، مثلاً “اگر می‌توانیم به محل توفوی مادرت شلیک کنیم، عالی خواهد بود.” وقتی من واقعاً به آنجا رفتم و او را دیدم، حرکات او حرکاتی هستند که فقط کسی که در چند دهه گذشته هر روز صبح این کار را انجام می‌داد می‌توانست انجام دهد – روشی که او حرکت می‌کند و روشی که از ابزار استفاده می‌کند. من همیشه به آن علاقه داشتم. در گذشته فیلمی درباره صنعتگر دیگری ساختم. من واقعاً به افرادی که مدت طولانی را در یک کاردستی گذرانده‌اند و اینکه چگونه آن را دنبال می‌کنند علاقه دارم.
به عنوان یک معلم، ممکن است قبلاً این سؤال زیاد از شما پرسیده شود، اما آیا توصیه ای دارید که با زنان جوان یا فیلمسازان غیر باینری که به فیلمسازی علاقه دارند اما احساس می کنند دور از دسترس است، در میان بگذارید؟
من همیشه در این مورد با شاگردانم صحبت می کنم. وقتی دانش‌آموزان علاقه‌مند هستند که به سراغ من بیایند، بسیار علاقه‌مند می‌شوند – اما در عین حال، به نظر می‌رسد که در مقایسه با امروز من، دانشجویان فعلی بیشتر نگران یافتن شغل ثابت پس از فارغ‌التحصیلی هستند. شاید فشار والدین بیش از حد، و شاید از طرف جامعه ژاپن و اقتصاد، زیاد شده باشد، اما من سعی می کنم به آنها بگویم که شما می توانید برنامه زندگی خود را بسازید و داشتن یک شغل ثابت لازم نیست بخشی از برنامه زندگی شما باشد. می توانید انعطاف پذیرتر باشید من هم به آنها می گویم که مردم به این راحتی نمی میرند، پس نگران نباشید.
